ИЛИ КАК ПОНИМАНИЕ ОДНОЙ ПРОГРАММЫ ПОМОГАЕТ ПОНЯТЬ ВТОРУЮ.
Фраза стратегия Ежа и лисы, и "передать друзьям списки что бы со стороны объединили и нашли точки пересечения интересов " (могут не найти или упустить ) , натолкнули на мысли. Речь идет о функции и эмерджентности . Что делать с постом - поразмышлял мало или много , написал и дописал, поделился и получил или не получил обратную связь. Сделать продукт на ОК или на 80 % , как с этим постом и попрощаться с ним.
Мысли о том как изучаю одну сферу и опираюсь на другую, и как выделить структуру. Решил изучить видео-анимацию и столкнулся со сложностями, вроде что то крутят , что то анимируют , снимают.. Решил разобраться как смотрю на видео роли инженера и зрителя и что вижу . Первая мысль что это сложно , непонятно, и еще писать . Вспомнил совет Ильяхова - написал введение , удали и пиши дальше, что выше Del:).
Столкнулся с высоким порогом и низкий порогом входа в музыку. Низкий порог когда без музыкального образования, гитары за спиной, а с ноутбуком + программа (+изучить программу), наушниками и желанием (+ресурсы) и пониманием структуры , появляется трек. Понимание (чуть-чуть) того что такое музыка и ответив на вопросы: как , для чего и зачем звучит (ответы дополнил на ссвсм :)). Коммерческий звук , выполняется согласно ТЗ , уже определены ЦА, надсистема и функция , необходимая СО. Творческий звук, звук который нравится автору. Звук , программы и инструменты меняются, нет правильного или неправильного звучания, аудитория выбирает то что хочет услышать .
Студент записал альбом и нарушил ВСЁ при записи и попал в топ (тогда не вел заметки не помню музыканта :)). Через пол года узнал о том что альбом в топе.
Размышляя понял что на музыку смотрю через спортивный опыт. Нужно выделить объект относительно которого действовать , понять что делать, согласовать действия "разных" частей тела и получить новую функцию. Цепочка состоит из: потребления информации размышления планирование стратегирования действия и утилизация.
На "платформу" или "подготовленное тело" можно добавлять новые виды спорта, учитывая ресурсы и время. Тут вроде просто - поставил кроль, плыви в турцию через босфор, не получил путевку - плавай там где вода. Начни бегать , нужно быстрее передвигаться, поставь педалирование и крути педали . Когда устал плавать, бегать и надоел велосипед и уже у воде то греби на саабе. Нет сааба забери :), для этого поставь технику бокса ( 2-х лет и бесконечно, за это время не один синяк получишь ) или взять в аренду . И вот год прошел за который что то сделал или еще кроссовки выбираешь :) (стебусь над собой как выхожу на маркетплейс .
Трек держится на струкитуре , участниках/ролях и функции. Нужно выделить и учесть интересы ролей. Под "участником" выступают роли - барабанщика , гитариста , пианиста…и синтезатор (с ИИ) . Ритм лежит в основе звучания , инструменты звучат , дополняют друг друга и появляется/не появляется новая функция "звучащий трек" . Участники с инструментами распределяются по дорожкам . Дорожки объединяются в группы, каждая "группа" выполняет задачу + работу.
Пост не о том как написать музыку в музыкальных программах , находить звучание и стили. А о том как опираюсь на звук и изучаю видео . Не помню когда узнал о том что музыкальные программы похожи. Вроде видео это что то другое , новые термины, инструменты и в них легко запутаться - камеры, объективы, кадры, свет, моушен-дизайн. Программы имеют свой интерфейс, названия окон , название работ (например не аранжировка а видеомонтаж) но похожая структура . Функция трека и ролика "звучать" и "быть просмотренным", с желанием еще разок.
Нахожу структуру: идея, трек или ролик рассказывают историю. Когда история не имеет идеи и структуры, то нет интереса. Роли рассказчика и слушателя (+инженера, менеджера, предпринимателя в которых могут быть и рассказчик и слушатель). Рассказчик с помощью инструментов рассказывает историю и поддерживает диалог . Определить границы, размеры в пространстве и времени , выделить то что связывает части м/у собой (мелодия , гармония или ритм). Если "история" хранится в ящике стола и никто не услышал - не ОК.
Без подхода разбиения легко запутаться и закопаться в терминах и "крутилках", в цветокоррекции и контрастности, анимировании штук. Выделить значит привлечь внимание к объекту, сразу добавляются вопросы "что выделяем, для чего и как выделяем", определяется задача и назначаются работы .Тут применяю структуру трека.
Структура трека/видео помогает удерживать внимание слушателя/зрителя на том что звучит или на картинке . Нахожу и применяю эту структуру в видео . Музыка как звук дополняет видео ролик и помогает удержать внимание . Звук воспринимается слушателем и появляется образ в голове , видео воспринимается глазом и мозг додумывает .
Функция программ сконструировать музыку и видео , выполнить нужную работу, подготовить продукт или передать дальше на доработку. Выделяю дорожку Drum в треке , который программирует ритм. Видео тоже состоит из дорожек , которые объединены в группы (из роли инженера). Выделяю для видео дорожку которая отвечать за ритм, частота и смена событий в кадре.
Пространство распределяет звук по комнате , помогает инструментам не мешать друг другу (или учесть интересы). Чтобы передать пространство и объем в звуке нужно расположить объект ближе или дальше. Так "крутилки" и плагины переходят в инструменты у которых есть функции.
Бас и саб, создает вибрацию, нахожу в видео как "основу". Бас детально не прорисовывают, например показать горы в дали. Мелодия в музыке передает образ и вызывает эмоцию. Нахожу в видео как "то что помогает герою что то сделать .
Пример который пришел в голову видос "девушка стоит у моря":
Частота волн - ритм
Шум волн - бас
Объем картинки - пространство и размеры
Развивающиеся волосы, платье - мелодия, связывают выделенные объекты (море, девушку)
Чайки и брызги будут перкуссией (как дополнение)
акула - лишний объект, не соответствует требованиям нс, поэтому нет в кадре :)
Яркость и цвет выделенных объектов будут направлять внимание зрителя - как громкость инструментов (в треке) и расположение.
Функция видоса - передать состояние.
У инструментов для создания звука и видео появляются похожие названия и функции. Опираюсь на разбиение через структуру звука , легче понять (время на мастерство ни куда не деть ) структуру видео . Нет разницы сначала записать звук и придумать для него видео или наоборот, или провести параллельную работу.
Понимание одной "программы" помогает понять вторую и лучше понять первую.